Tout au long de l’histoire, le cinéma et la musique se sont rapprochés. Aujourd’hui, nous ne pouvons pas comprendre un bon film sans un grand fond musical. Mais connaissons-nous les fonctions de la musique au cinéma ? Savons-nous pourquoi les bandes sonores sont nées ?
Derrière les musiques cinématographiques, il y a toujours un compositeur de musique de film. Celui-ci peut proposer dans son film deux types de musique.
C’est la musique qui fait partie de toute action que l’on peut voir à l’écran (poursuite, combat, danse…). Elle appartient entièrement au monde de la fiction, coexiste sur le même plan que les personnages et leur permet d’interagir avec elle. Elle possède une source sonore visible ou explicative, soit par le biais d’une personne qui l’exécute en direct, soit par le biais d’un appareil qui la joue.
C’est le fond sonore qui est extérieur à la fiction (fond musical) et qui est ajouté artificiellement et avec des moyens techniques au développement narratif. La musique extra diégétique est présentée comme une ressource du réalisateur pour souligner le ton de certaines situations.
Exceptionnellement, les deux se chevauchent. L’un des exemples les plus clairs est le film Casablanca. Dans la célèbre scène du bar, le pianiste joue une chanson, As time goes by. La présentation diégétique de la musique deviendra non diégétique dans les scènes suivantes du film et est devenue un thème classique dans l’histoire du cinéma.
Le cinéma est une histoire et l’une des fonctions les plus fréquentes de la musique au cinéma est précisément de porter le rythme de cette histoire. Mais la musique dans les films a également une fonction dramatique qui affecte directement les émotions. Elle détermine ce que le spectateur est censé ressentir et cherche à l’aider à mieux comprendre l’action de l’histoire. Les principales fonctions de la musique au cinéma sont les suivantes.